这个念头一生，越想越觉得有可能。

这……

等贺姐把笔墨纸砚拿来，他快速倒了一些墨汁，铺开纸，提笔蘸墨，直接书写——永和九年。

贺雅茹虽然听不太懂小姨与李石聊的东西，但一直和吴媛在旁边安安静静听着，这会就像是被老师在课堂上提问的中学生一样，连忙站起来，回道：“有，就在那边柜子里，我去拿。”

事实上，李石自己总结的书法体系，虽然借鉴了张怀瓘的《书断》中关于“神、妙、能”的内容，但他的评判更严格。

、

又沉思了三五秒钟，再次提笔，在下方继续用草书，写下法度严谨，却又俊逸洒脱的“永和九年”。

我怎么会那么想？

边写边道：“就以‘永和九年’这四个字为示例，我的书法风格，受诸多古今书法家的影响，但其中影响最大的，王羲之自然是其中之一，循书法风格演化脉络，究其师承，先后应该是蔡邕到蔡文姬，蔡文姬到钟繇，钟繇到卫夫人，卫夫人到王羲之，最后就是我。”

“你们注意看，虽然是不同的书体，但基础笔画上的技法，是有传承的，比如‘永’字上这一点……”

卧槽，自己居然遇到了一幅艺术高度堪比《丧乱帖》真迹的作品？

？

！

！

王羲之《丧乱帖》的真迹如果放在现在，得卖到多少钱？

十个亿没有，三五亿总是有的吧？

……

李石创作《思君》时，自我催眠到了极致，整个人完全沉浸在情绪中，美人书体的风格在这样的情绪里破土发芽，技法随之提升，也支撑他把当时饱满的情绪融入到了笔下的墨迹里。

接着便利索地拒绝了：“不过这幅字对我而言意义特殊，我要自己留着收藏的。”

“不行，要阻止这个事发生，小姨都七十多岁了，怎么可以拜一个二十来岁的小年轻为老师呢？”

“再接下来是卫夫人……然后王羲之了，这位的字大家都很熟悉。”

李石最后用自己的风格写了一遍“永和九年”，暂时放下笔，对着纸上的六行“永和九年”，总结性的分析道：“书法技法的演化，与科学技术的发展进步不同，科学技术的进步，必须遵循天理，是物理和数学、化学决定其发展方向，而书法是艺术，更多的取决于‘人心’变化，包括社会审美与个人审美，比如这个‘和’字……”

贺雅茹觉得自己反正听不懂，索性把注意力放在字上，

她目光下意识上移，又搜索其他几位书法家的字，然后对比纸上的“永和九年”。

艺术价值再高，没人买，经济价值也可能一毛钱都不值。

她想起那天李石在茶楼，用很短的时间，就把她的字临摹的连她自己都分辨不出来的程度。

在李石总结的书法体系里，神品相比妙品，一样神形兼备，但胜在道高技高且浑然天成，而这样的作品，以《兰亭集序》为代表，从先秦掰着手指头数到现当代，都用不上两只手。

她惊叹亲眼见识到了李石临摹能力的同时，也越发着重听李石口中叙说的书论。

太古怪了。

他先认真地表示感谢：“您这样的目光独具的书家前辈能喜欢我的作品，我非常荣幸。”

老太太与李石越聊，受到的震撼就越大，最后心里不禁产生了一个疑问：他说的这些书论，在我看来都好高深，尤其书法发展的规律总结，很多地方闻所未闻，都是他自己总结出来的吗？

这世上，真的有这样厉害书法家存在？

而且，他还如此年轻。

她虽然不太懂那些高深的书法理论，但看字还是会的，前面四位书家，四遍“永和九年”，虽然是不同的书体，不同的风格，但每一遍都写的那么好。

贺雅茹忽然俏脸一红。

但因为书法风格刚刚萌芽，还不成熟，且受极致的催眠情绪影响，他的这幅《思君》，如果神品的高度来看，同样属于“道高技平”的妙品之作。

最先反应过来的是老太太吴秀林，因为她知道李石前面讲的就是书风演化，所以一下子明白了李石在做什么——他这是要循着师承，用每一位书家的风格来写“永和九年”这四个字啊！

天下间所有学书法的人，不说百分之百，至少百分之九十以上的人都临过《兰亭集序》，她自然也不例外，而且还临过很多遍，对于王羲之版本的《兰亭集序》开头四个字自然是熟悉的不能再熟悉了。

和同行交流，不但是学习，也是传道的好方式。

他如今已经进入了学习状态，看着好像是在给大家讲解，实则也是厘清自己刚刚拓展的思路。
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